過往的日常
張韻明&楊子雲 雙個展

好思當代此次邀展的張韻明和楊子雲兩位藝術家,訴諸各具韻味的創作手法和形式語言,而浸潤於藝術根源的探討及現代符碼的結合,無獨有偶,兩人都試圖將自身的生活體驗、美學思維和藝術想像轉化成詩意或感性的抽象畫作,也成功的從中建立了個性個性鮮明的符號系統和繪畫表現風格。

張韻明-我的畫先畫過再磨過、磨過、再畫、再磨過,就留下一些痕跡,那種畫不出來的、很自然的味道!

張韻明 Chang Yun Ming

 

國立台灣藝大美術系畢業                                                      

USA Lindenwood大學藝術碩士   

 

張韻明的畫作融入了道家靜觀冥想的圖像,符籙式的線性書寫和現代感的造型符碼,作品因此充滿了古/今、東/西、圖/符等相互對話或衝激的趣味,

在這同時,張韻明為了制衡複製時代的來臨,他認為原創性的繪畫更應加強豐厚的視覺和畫面質感的表現,為此他積極應用各式的媒材,

在畫面上除了不斷地畫和磨之外,也大膽的透過堆積、刮、擦、洗等手法,完成一張張融入雕塑性元素和手感趣味的畫作。

他打定要創作的是一種無法被機器複製的畫,也是一種無法單單透過平面的影像或印刷的畫冊來再現和欣賞的繪畫。

                                    

 

楊子雲的藝術於書法中有音樂,於畫中有書法,於雕塑中見書法線條,於書畫造型中有雕塑,缺一項則不全。

楊子雲 Yang Tze-Yun

 

比利時根特大學藝術史博士研究國父紀念館策展諮詢委員

比利時魯汶大學哲學研究所研究國父紀念館藝術欣賞講座

荷蘭皇家音樂學院畢業,主修聲樂前中華書道學會副理事長

 

楊子雲的藝術作品根源於中國的書法道統與水墨畫傳統,基於文化傳承、生生不息的理念,

他主張當代藝術家應有的信念和態度是,以傳統的養份做為個人創作表現的基礎,但在汲取傳統美學精髓之時,也應脫掉傳統形式的糟粕

在當代的創意思維、人文風景、和生命世界中凝煉出獨特的藝術語言和美學觀點。

展覽名稱│ 過往的日常-張韻明&楊子雲 雙個展

展期│ 2016/10/23(Wed.) – 2016/11/30(Wed.)             

開幕茶會│ 2016/11/15(Tue.) 15:00PM 好思當代・台北

展覽地點│ 好思當代‧台北 (台北市中正區重慶南路一段113號3樓) 

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